Les artistes

Depuis quatre décennies, les historiens de l’art l’ont associé au mouvement de la « Figuration narrative ». Mais l’écrivain et critique Gérard-Georges Lemaire préfère, aujourd’hui encore, le regarder « comme un enfant du pop art ». Autrement dit, un artiste profondément inscrit dans la culture de son temps. Un artiste qui observe et témoigne… De fait, Ivan Messac, né à Caen en 1948, archétype du créateur engagé, a multiplié les images de luttes sociales. Des tableaux retentisants, pour faire pendant à ses nombreux travaux sur le sport. En 2023, Les chieurs, toile de plus de 5 mètres de longueur, est entrée dans les collections permanentes du Centre Pompidou.

Il a créé l’estampe pour le 12^e Prix Denis-Lalanne.

Elle s’est fait connaître au public français en devenant la portraitiste du 18^e Prix Jacques-Goddet. C’était en 2022, et elle avait glissé sur la chemise du fondateur de L’Équipe deux cœurs mi-bleu, mi-jaune, en hommage à l’Ukraine foudroyée. Aujourd’hui, Olga Novokhatska, née à Kharkiv en 1979, revient défendre sa terre natale où ses tableaux sont accrochés dans trois musées, à Berdyansk, Sambir et Aloupka. Quarante année après la victoire de Yannick Noah, elle le campe en géant, sur un court de Roland-Garros frissonnant, inoubliable. Un court tracé dans le drapeau de l’Ukraine éternelle.

Elle a créé l’estampe pour le 11^e Prix Denis-Lalanne.

Comment résumer ici la gloire qui est la sienne ? Celle d’un surdoué remarqué à 16 ans par Oskar Kokoschka puis imposé par Aimé Maeght sur tous les continents. Celle d’un artiste qui fut le premier à réaliser, en 1980, l’affiche du tournoi de Roland-Garros. Celle d’un homme né à Bologne en 1935, mais regardé comme un peintre universel au dessin inimitable — à la fois classique et moderne. Et l’on ne dit rien de ses fameux aplats de couleurs : aussi subtiles et assourdies qu’un jeu de caresses ! Pour la critique d’art, comme pour Octavio Paz et Carlos Fuentes, deux de ses biographes, c’est un maître.

Il a créé l’estampe pour le 10^e Prix Denis-Lalanne.

Il est arrivé du Chili, où il a vu le jour en 1979, avec l’idée que Paris restait, pour les artistes, la « ville lumière », donc la ville des possibles. Puis il a fait carrière, accrochant ses tableaux au Musée naval de Madrid, au Musée naval de Punta Arenas, au Yacht Club de France, au Musée de la citadelle de Saint-Tropez et dans de prestigieuses collections, des deux côtés de l’Atlantique. Car, selon nombre d’observateurs, Franco Salas Borquez incarne le premier des peintres de la mer. Des vagues serrées, fascinantes, inimitables, qui racontent l’insondable, l’indiscible. Et, sans doute, beaucoup sur l’espèce humaine….

Il a créé l’estampe pour le 9^e Prix Denis-Lalanne.

Trente-cinq musées, des deux côtés de l’Atlantique, conservent ses œuvres. La preuve d’une reconnaissance internationale, bien sûr. Mais, plus encore, pour l’artiste qu’il est, né à La Haye, en 1942, la preuve d’une empreinte durable dans la très longue histoire de l’art. Car Pat Andrea, devenu célèbre pour ses femmes sans buste ni tronc, cherche à unir toujours la peinture d’hier et celle d’aujourd’hui. Il aime autant Jérôme Bosch que Piet Mondrian. Il n’a qu’un seul credo : la beauté. Il jure, selon son mot, qu’elle peut « sauver le monde ».

Il a créé l’estampe pour le 8^e Prix Denis-Lalanne.

Il a créé l’estampe pour le 7^e Prix Denis-Lalanne.

Il a créé l’estampe pour le 6^e Prix Denis-Lalanne.

Il a créé l’estampe pour le 5^e Prix Denis-Lalanne.

Il a créé l’estampe pour le 4^e Prix Denis-Lalanne.

Il a créé l’estampe pour le 3^e Prix Denis-Lalanne.

© Fondation Stämpfli / Sitges

Il a créé l’estampe pour le 2^e Prix Denis-Lalanne.

Il a créé l’estampe pour le 1^er Prix Denis-Lalanne.